的抗争，冲破了黑暗到达黎明，但这不是尖锐的，更多的是坚定和温柔。
为了有更多的理解，她还看了以这首曲子为配乐的《最美不过暮色初上》。
这部延时摄影太美了，自然景观和生命的流动，它作为配乐非常有意境。
“它给我一种成长的感觉。”司空夏不知道怎么形容：“就算负重前行，但依然能一步一个脚印的走，非常有能量。”
“我喜欢你说‘成长’这个词语。”霍伯特欣赏的一颔头：“这就是我们把这首曲子作为短节目滑曲的用意。”
“用意？”
“从青年组转换到成年组，滑曲的挑选非常关键。”霍伯特捏着两指在空气中画下一条横线：“因为我们在转换中还需要保持这种连贯。”
“裁判会审视刚升组的小选手，通常以青年组的不成熟来惯性判断，从而导致节目被压分。”
“所以我们不需要那些甜美活泼的曲子，需要的是让裁判看到‘成长’。作为选曲，延续着上赛季轻盈美好风格之余，又能带来成熟稳重，这，才会给裁判带来全新的观感。”
果然，一场比赛需要注意的不仅是对手，与裁判的博弈也是极为重要。
司空夏思索了一会，便问道：“所以自由滑才会选择……那么华丽的曲子吗？”
华丽这个词语还是陆教练说的。
这首选自德米特里·德米特里耶维奇·肖斯塔科维奇——《TheSedWaltz（第二圆舞曲）》的作品。
——用气势恢宏、音色厚重、神秘贵气来形容都差了点意思，唯有“华丽”二字能道出这首西洋古典音乐的精髓。
简直颠覆了她一贯的风格。
“没错，如果说短节目是成长，那自由滑，就是向每一道审视你的目光，展现出自己的华丽蜕变。”霍伯特微微一笑：“给这首曲子赋予你的全部自信。”
会客室回荡着这首典型华尔兹节奏、充满着俄罗斯风情的乐曲。
她仿佛可以看到宫殿里猩红的厚绒地毯、散发金辉光芒的烛光，他们在舞池里欢快的翩翩起舞，气氛热烈的融化了外间扑簌落下的鹅毛大雪。
这种充沛的情感渲染，让司空夏想起了前辈们那一场冰演开场舞，释放、张扬、游刃有余的展现了各自的魅力，瞬间击中她的内心。
“自信和蜕变……”司空夏感觉自己抓住了什么不得了的东西，涌来的期待让她笑得眉眼弯弯：“我已经迫不及待的想去学习啦。”
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“准备好了么，我们来学短节目的第一段编舞。”霍伯特把电脑放在挡板上，扬声说道。
司空夏热身完毕，一个急停到挡板边上，道：“准备好了。”
他们此时在在市中心的大型滑冰俱乐部内。
俱乐部内置四块冰面，除了固定分给游客的两块冰面，其他两面常以整组的形式租出去。
霍伯特已经预约定好未来一个月，下午两点到四点的冰面使用时间，之后的编舞学习会在这里进行。
两分四十秒的短节目会分成三个部分来学习，和以往一样，把大致动作都学会了后，才会去抠细节。
虽说霍伯特退役有近十年，但基本功没落下，教学时也是穿着冰鞋在场上亲身示范动作。
而短节目的一开场，就是长达四十秒的定级步法。
“是不是很好奇，我为什么会把定级步法放在最前面？”霍伯特一边戴上手套一边说道。
司空夏点点头，目露好奇。
很少选手会选择从定级步法开始，通常都是在开场十几秒后，进入第一个单跳。
毕竟跳跃非常耗费体力，为了提高成功率，一般都会在体力最充沛时进行难度跳跃，比如她的开场阿克塞尔三周跳。
先步法后跳跃，会让人担忧单跳会不会不够体力。
“因为我注意到你开场单跳过后，还没能完全进入状态。”霍伯特解释道。
“可能因为赛时短的原因，让你在节目前半段，有不易补救的不安感，偏偏编排的节奏很紧凑，所以比起自由滑，短节目的失误率会高一些。”
“所以，为了减少你的心里压力，也要保证有足够体力完成跳跃，我们可以试试把定级步法挪到前面，然后步法的数量为定级三。”
前面的解释司空夏还算明白，但说到定级为三就觉着有些不保险：“三级会不会不够？我以前都是四级步法的。”
“你的编排的确是四级步法，但你的小分表上又有多少呢？”霍伯特耐心的说道。
“小分表是二级……”
“对，这就说明你还没能力完成四级步法，你的步法冰面覆盖率很高，姿态、速度都不错，但是，就差在完成的质量上。”
四级步法需要完成11个难的转体和步法，而且不能超过两次相同，其中还有五种姿态是必须完成两种方向的动作。
之前科斯设计是设计了，但速度一上来，完成的数量一多，就控不住质量，所以定级基本都被判定为2。
如今设计为定级三的数量，九种转体和步法大概可控率高些。
“我常说有多少能力完成多少事，先把定级三攻克了，等你再长