纯粹的悬疑、惊悚题材在国内其实不太吃香，《催眠大师》、《记忆大师》两部作品，票房只有不到3亿…
所以，不管是《网络迷踪》还是《彗星来的那一夜》，吕潇然的预期都是两亿上下。
赚钱是肯定的，否则，他也不会做这几部电影…
但是，谁也没想到，包括吕制片在内，上座率还有市场反馈居然这么强烈，《网络迷踪》的总票房已经有4.8亿，单日票房依然有400万，破五亿已成定局，《彗星来的那一夜》更猛，上座率、场均人次是《忍者神龟2》的两倍！
橙子票务对《彗星》的最终票房预测，从之前的两亿调整到了6亿…
不过还要看8号上映的四部新片：《寒战2》、《大鱼海棠》、《摇滚藏獒》、《致青春·原来你也在这里》的表现了…
很多发行公司搞不懂橙子为什么要这么疯狂的上映新作…
不怕挤压正在上映的《网络迷踪》的票房成绩吗？
事实证明，确实受到了挤压，但是影响不大，排片率稳定在8%以上——几乎跟《所以…跟黑粉结婚了》持平…
接近五万块银幕，观众根本吃不饱！
好的内容，肯定会持续买单！
……
吕潇然只是上映之初关注了一下，转两条夸赞《彗星》的影评…
他毕竟还在拍戏中！
对了，《无双》的摄影师，邀请的关智耀，《寒战》的摄影师…
为什么邀请他？
港片里的港味，只有对香港熟悉的摄影师才能拍的出来！
港片的港味是什么？
是拥挤无序的一街一巷？还是无法无天小世界九龙城寨？
这些只是影像结果，并不是港味…
香港电影巅峰时期年产三百部，没有政府补助，这些都导致很多港片在画质、场景与服装方面显得十分粗糙，缺乏动魄惊心的大场面。
那怎么才能吸引观众？
导演们费尽心思把对话与配乐、音效与灯光、色彩及动作等调配在一起，务求做到赏心悦目，又或触目惊心的地步。
所以，称得上优秀的港片多靠小而巧的奇思妙想来吸引观众！
题材上的小人物与大精神、黑白对立，内容上的粗鄙与浪漫，影像上的粗糙与精致…
到了内地，他们不熟悉这些城市，拍不出烟火气，自然也很难让观众共情！
清楚了这些，吕潇然当然不会找一个内地的摄影师来拍《无双》…
其实香港摄影师很钟爱自然光，他们觉得自然的就是最好的，吕潇然稍微干涉了一点，很多镜头，稍微做旧，带着些时代感——做旧就是整体光线带着些昏黄的色调。
现在拍餐厅的戏，就是周闰发饰演的画家和梁佳辉饰演的李问第一次见面。
地点是一家中档的餐厅。
“李先生，我很好奇，你的这副‘骑士、死神与魔鬼’倒底是如何做到这么逼真的？”
周闰发坐在椅子上，双手自然的搁在桌面上，显得非常的有涵养…
透过监视器，吕潇然真的感受到了他身上的那股魅力！
发哥给人的感觉既亲近，又带着些疏远…
可望而不可即…
带着眼镜的梁佳辉转头看了一下周围的环境，见到没有异常之后，小声道：“铜板上的印纹，看真迹就能估计出雕刻的深浅。”
“画纸就比较复杂，四百年前是用金属筛网在无尘纸上压出图案，就像钞票的水印一样，把纸放进碳酸钙和木质素就能泡出质感。”
“行家用的油墨多数都是植物油，干得快，稳定，而我用核桃油、煤灰、松节油混合…”
周闰发连连点头…
显然，他已经看上这个人了！
“我是不是像搞化工的？”李问自嘲的问。
发哥笑了笑，看了一下四周的环境，然后道：“我们不应该来这里，应该选一个好的地方，再开瓶好酒才配得上你这样的艺术家。”
“我这样的艺术家还是啤酒比较般配。”
梁佳辉有点尴尬的低下头…
“你太小看自己了，任何事情做到极致就是艺术，艺术的巅峰就是举世无双，只要你有心，假货也可以做得比真货好。”
梁佳辉抬头，突然问：“你也是做假画的？”
“我做的是像真画！连最顶尖的专家都分辨不出的像真画！”
说到这，周闰发身体前倾，加重了语气：“我告诉你，这个世界上一百万人只有一个主角，当主角的都是能够达到极致的人。可首先要找到对的舞台！”
“如果你想当主角，打给我…”说话的同时，递过去一张名片，名片上有一个电话号码，还有“画家”两个繁体字。
起身拍了拍梁佳辉的肩膀，先一步离开了。
“咔…非常好，过了！”
……
吕潇然的剧组是全内地最专业的，或者说全行业最专业的，每天开工、拍摄、茶点包括休息室，全都有安排…
当然，这一切的前提：拍摄得顺利。
然后呢…
真得很顺利，尤其是拍周闰发、梁佳辉的戏，基本上用