【 注：杨玉环在现实中的名字叫做杨玉瑶 】
上官燕和杨玉瑶正式进组拍摄后，那可真是像闯入了一片充满挑战的神秘森林，困难和挫折就像隐藏在暗处的荆棘，时不时地冒出来扎她们一下。
片场的拍摄进度就像被上了发条，“咔咔咔”地飞速运转，对演员的要求简直高到了云端。
上官燕在第一场和主演的对手戏中，那小心肝紧张得像揣了只小兔子，结果一不留神就忘词啦！这一下，她感觉自己像是霜打的茄子，整个人都蔫了。
拍摄结束后，她默默地坐在角落里，那眼神里满满的都是自责和失落。“哎呀，我怎么能这么不给力呢？这可是我盼星星盼月亮盼来的好机会，居然就这么被我搞砸了！”她在心里把自己狠狠地数落了一顿。
不过，咱们的上官燕可不是轻易认输的主儿。她咬咬牙，暗暗发誓一定要把这个难关给攻克了。她麻溜地找到导演和对手演员，那态度要多虚心有多虚心。“
导演，真对不起，这场戏我没发挥好，您能再给我讲讲这里面人物的小心思吗？”导演看着她那诚恳得不能再诚恳的眼神，立马耐心地给她分析起角色的情感变化，还有台词的节奏，就像一位耐心的老师。对手演员也不含糊，热情地分享自己的表演秘籍，一个劲儿地鼓励她放松心情，别太紧张。
上官燕那叫一个勤奋，休息时间全被她用来背台词了。她对着镜子，把每一个表情、每一个动作都练了无数遍。她仔细琢磨每个字的发音和语调，非要做到完美不可。到了晚上，其他人都呼呼大睡，做着甜甜的梦，她还在房间里一遍又一遍地排练，那认真劲儿，简直让人佩服。功夫不负有心人，接下来的拍摄中，她就像开了挂一样，表现越来越好，自信也重新回到了她的脸上。
再看看杨玉瑶，她面对的可是现代拍摄设备和技术这座大山。灯光怎么打、摄像机怎么走位、和其他演员怎么配合，这些都让她脑袋发晕，感觉像是掉进了一团迷雾里。有一场要运用特效和绿幕拍摄的戏，她整个人都懵了，表演生硬得就像机器人，自己都觉得别扭。
可杨玉瑶骨子里有股不服输的劲儿，对表演那是真爱。她不停地向剧组的工作人员请教，“这个灯光角度会对我的表情有啥影响呀？”“摄像机这么移动的时候，我该怎么调整动作呢？”工作人员们都被她的好学精神打动了，纷纷给她详细解答，还给出贴心的建议。
杨玉瑶认真地做着笔记，拍摄间隙也不闲着，一直在练习和尝试。慢慢地，她摸到了现代拍摄的门道，表演越来越自然流畅，就像一只破茧而出的蝴蝶。
有一次，拍摄一场宫廷宴会的戏，道具组准备了丰富的美食道具。
杨玉瑶看着那些精美的“食物”，不禁想起古代宫廷中真正的佳肴。她小声嘀咕：“这和我们那时的珍馐美馔相比，可差得远呢。”导演和周围的群演听到她的话，都一脸疑惑。杨玉瑶这才意识到自己差点说漏嘴，连忙摆手：“啊啊，没什么。”
杨玉瑶的心理活动也十分有趣。她常常在拍摄间隙暗自琢磨，古代的礼仪规范在现代的演绎中似乎简化了许多。比如古代的万福礼，在现代的表演中只需轻轻一摆身子，而在她的记忆里，那可是要端庄优雅，动作幅度和姿态都有着严格的要求。
还有一次，拍摄休息时，大家都在讨论剧情。杨玉瑶听到有人对古代宫廷的生活进行了一些不太准确的描述，忍不住想要纠正。她刚要开口，又赶紧捂住嘴，心里想：“不行不行，不能暴露自己的真实身份，不然他们会把我当怪物的。”
在化妆间，杨玉瑶看到现代丰富多样的化妆品，对比起古代的胭脂水粉，心中感慨万分。她想：“现代的这些东西真是神奇，能让容貌瞬间变得如此精致，但还是怀念古代那纯天然的制作方法。”
到了拍摄一场超级重要的情感爆发戏的时候，上官燕和杨玉瑶得一起展现出角色复杂得像乱麻一样的内心世界。开拍前，两人反复对戏，你一句我一句地交流对角色的理解和感受。
“燕儿，我觉得这儿咱们得把无奈和悲伤表现得更强烈些。”杨玉瑶认真地说道。上官燕连忙点头，“对，还有那种跟命运死磕到底的抗争精神也不能少。”
正式开拍的时候，她们俩就像被施了魔法，全身心投入，周围的一切都不存在了。上官燕的眼泪跟决堤的洪水似的，哗哗往下流，声音颤抖却充满力量；杨玉瑶的眼神里透着绝望和希望交织的光芒，每一个细微的表情都是戏，把角色的情感传递得淋漓尽致。这场戏一结束，全场响起了震耳欲聋的掌声，导演兴奋得直接站起来大喊：“太棒啦，你们把角色演活啦！”
随着拍摄的推进，上官燕和杨玉瑶不仅演技像坐了火箭一样飙升，还和剧组的其他演员成了铁哥们、好姐妹。大家凑在一起分享拍摄的酸甜苦辣，互相打气加油。这时候，她们也感受到了来自外界的热切关注和满心期待。
粉丝们在社交媒体上留言那叫一个热闹，一个个都喊着等不及要看这部作品。媒体也紧紧盯着她们的表现，不停地报道。不过，这也给她们带来了不小的压力。有人对她们的演技挑三拣四，有人对剧